最佳文化艺术Chim↑Pom - 挑衅日本艺术集体,即大胆的公约

Chim↑Pom - 挑衅日本艺术集体,即大胆的公约

经过 爱丽丝捏合

摄影者 Seiha Yamaguchi

当我踩到里面时,这是六月的一个温暖的夏日 Chim Pom..’s 在东京西部的Koenji的脏的工作室,由他们的三名六名成员举行了热烈的欢迎:Yasutaka Hayashi,Camera-Man和Design Artist,Masataka Okada,绘画艺术家和Motomu Inaoka的唯一欢迎女成员ellie在2012年的采访中,一个“伟大的三维艺术家。”工作室是一个由脚手架和装满艺术装置的两层组织混乱。它由一个围绕开放庭院建造的几个房间包括,其中三个是坐在一张小桌子周围,啜饮咖啡和卷烟卷烟。

Chim Pom..’在2005年首次见面,当他们都是年轻的艺术学生:“良好的当代艺术家和音乐家在那里教,我们参加过。每个人都很漂亮,但我们恰恰遇到了巧合,最终去喝酒,”Yasutaka说。作为Ryuta Ushiro,集体’在2012年表达的领导者,Ellie始终是本集团的核心:“她的个性,风格,关于她的一切都是艺术。她是艺术,我们想到了我们可以与她创造的东西。”

在他们的早期开始期间,本集团尚未 ’T专门制作艺术,而是在做一些有趣和令人兴奋的事情,使用视频作为其主要媒体。虽然动漫和漫画是当时的流行艺术类型,但由田卓·穆拉卡米和吉姆托米·纳拉等家庭名称领导,奇姆波姆已经反对谷物。 Yasutaka说:“在我们想到的时候– ‘我们希望制作不同的东西,与趋势不同。”

2006年,由Chim Pom提供

被影响“Interesting Stuff”

这是一个秘密,集体受到日本当代艺术家的影响,如Takashi Murakami和Aida Makoto,他们无所畏惧地潜入新的和不受欢迎的方法和主题,以及他们的潜水性,但激励的来源是不同的。“我们相信的是日本文化:电视,动漫,漫画等。我们受到这种有趣的影响,所以没有真正的艺术家或人类,” said Yasutaka.

例如,他提到了MTV的启发,例如,他认为在2000年代初的流行文化的强烈反映。这些影响和灵感毫无疑问地展现在一些集体中’早期工作,他们使用了两种挑衅性的科目,如性和裸露和大胆的方法,如华丽和令人难以置信的个人表现艺术。已经,该集团通过使用幽默和讽刺在有时显着严重或有争议的主题上阐明光线,而是将自己分开。

在他们的项目中‘Erikotel.‘例如(2007),他们在报纸和杂志上发表了一系列广告,用于色情热线,只能将由数十个匿名呼叫的电磁波转换为电力,使用他们构建的机器。这是一个相当幽默的方式,指向一些日本人’非常高的性欲,也是我们创造能源的方式。同样在2007年,在一个标题的项目中‘谢谢Celeb.’,该集团花了一个月长时间的柬埔寨之旅,在此期间他们组合了艾莉’s dream of helping 赋予他们在当地土地矿山的一些个人物品的慈善原因,包括他们认为的内容“celebrity items,”如奢侈品袋或艾莉的石膏形象醒目的姿势。作为项目的一部分,他们还帮助了陆地爆炸的儿童受害者,并参加了当地土地排雷。返回日本后,Chim Pom组织了一个慈善拍卖,在此期间,他们销售了所有烧伤的爆炸物品。拍卖会提高了210万日元。

视频学分:Chim Pom

日本的社会反叛分子

他们的大多数作品预先由思想挑衅性绩效件,装置或视觉展览组成,解决各种有争议的问题,从宗教到色情和自我勘探。这一团体已经成功了一些成功,无论是展览和出版交易的形式,都被称为新达达主义集团和日本的社会叛逆。

然而,在毁灭性的2011年地震和海啸之后,“政治开始移动,”如hayashi所表达的,它导致他们改变他们的过程 - “It wasn’我们想要做一些社会动机或改变事物的事情,而是因为那个时候我们做了我们所做的事情。”

我们不得不参观灾区,看看情况是什么。

根据他们,本集团觉得他们只能通过艺术表达和探索这种灾难的后果:“We’艺术家,我们不得不通过艺术拿下暴跌并表达,而是抵达我们不得不访问灾区,看看情况是什么 - 而我们在这样做的时候我们认为我们应该做一个展览。是否可以这样做或不是我们的最大担忧。”这一思考线,促使一般的感觉“所有艺术都是不必要的,展览,现场表演,娱乐和娱乐都在举行,”最终导致他们做出唯一知道的事情:继续创造。

在他们的系列中,有关灾难“真时,”以及他们的倡议“大学教师’t Follow the Wind,”他们访问了福岛的排除区,并创建了各种作品,展示了该活动的后果,包括VR项目,其中游客可以看出受害者留下的被遗弃的家园的照片。这些项目带来了很多争议,甚至来自当局的人们的关注,因为渗透到福岛无去区是违法的,但他们最终由公共和艺术社区广泛赞赏,并在世界各地展示。

虽然小组坚持认为他们的工作并非被作为政治,但肯定会受到许多人。通过经常性主题,如资本主义,消费者文化,青年文化,艺术,性和裸露,禁忌,主流媒体和战争的意义,以及使用讽刺和挑衅方法,群体使用“the now” as their weapon. “Expressing ‘the now’将来影响人一百年,” said Hayashi.

“红牌”,2011,Chim Pom,礼貌的艺术家,Mujin-to Production,东京& ANOMALY

十字路口的国家

对他们的成功相当谦虚–长期达到国际社会–以及它在日本影响了年轻人的程度:“If that’你认为是什么,然后作为一个成功的工作机构。我们’大多是对Notes的好处,但由于我们可以闪耀光明,我们可以表明对Notes的良好可以做点什么。”这种方法与日本的许多年轻人共鸣–那些厌倦了倾向于更严格和更传统的社会方面,以及谁希望获得更加渐进的政治和社会制度。

许多人似乎被奇姆波姆在日本和国际上提升的问题触及 - 而不是没有充分的理由。在该国在社会和政治方面的十字路口的时候,像集体产生的那样的作品,吸引了艺术世界和公众。

他们最近的项目在英国曼彻斯特举行,他们运行了一个名为的项目“一个醉酒的大流行病.”灵感来自于1830年摧毁曼彻斯特的霍乱疫情,该集团以及五名当地艺术家,为公众设立了临时地下啤酒厂和有组织的活动,以便能够参加。该集体最近也参加了一些激进主义,通过加入关于在活动期间审查和暴力威胁的陈述中的Aichi Triennale的其他艺术家。

虽然无法预测大胆的集体是不可能的 ’下次举措,我们无疑期待看到它如何进一步影响日本和国际艺术界。